Donde la belleza respira hondo y la sombra observa Hannah Flowers: La pintora que convierte lo macabro en sublime. Nació en Tasmania, pero su pintura pertenece a un territorio más antiguo y más frío: las montañas brumosas de Escocia, donde el viento parece arrastrar historias que nadie escribió y donde la luz cae como un…
Etiqueta: pintura
Carlos Quintana: «Pinturas atravesadas por códigos perturbadores»
La obra del artista se sostiene sobre una insistente voluntad de testimoniar la violencia, la suciedad y los conflictos soterrados de la vida cotidiana. Carlos Quintana: «Pinturas atravesadas por códigos perturbadores». A través de una figuración cargada de intensidad emocional, Quintana construye imágenes que interpelan al espectador desde lo incómodo y lo ambiguo. Con frecuencia…
El nuevo surrealismo con pulso propio de Rachel Romano
La niña que aprendió a mirar El nuevo surrealismo con pulso propio de Rachel Romano. Empezó a mirar antes de empezar a pintar. Eso es lo que importa. A los siete años caminaba junto a su padre —un poeta que sabía escuchar el silencio de los museos— por los pasillos del Met. Allí aprendió que…
Brett Andrus: «El retrato que escucha»
La biografía como territorio emocional. Brett Andrus: «El retrato que escucha». Hay artistas cuya vida se filtra en su obra como un rumor inevitable, y luego está Brett Andrus, para quien la biografía no es un telón de fondo sino un motor narrativo. Nacido en Colorado hace 48 años, formado en pintura e historia del…
El desorden refinado de Daniel Segrove
Una poética de la dualidad El desorden refinado de Daniel Segrove. Su trabajo se caracteriza por lo que podría describirse como un “desorden refinado”, una paradoja que captura la atención y suscita una profunda reflexión. Sus pinturas no son simples imágenes estáticas, sino narrativas visuales que despiertan sensaciones y recuerdos, provocando una interacción íntima entre…
David Derflinger: “Ingeniería con alma de pincel”
Entre la ingeniería y el arte: un equilibrio fecundo David Derflinger: “Ingeniería con alma de pincel”. Afincado en Graz, Austria, encarna una figura poco común en el panorama contemporáneo: la del creador que se mueve con igual soltura entre la precisión técnica de la ingeniería y la sensibilidad plástica de la pintura. Tras completar su…
Lara Hochreiter: Entre la precisión y la poesía
La formación clásica y el despertar de una voz propia Lara Hochreiter: Entre la precisión y la poesía. Nacida en 1992 en Innsbruck, Austria, Lara Hochreiter se ha convertido en una figura emergente dentro del panorama artístico contemporáneo gracias a una trayectoria que combina disciplina académica y sensibilidad poética. Desde sus primeros años, la artista…
Robert Nava, de lo infantil a lo adulto
Artista neoyorquino con un talento singular cuyos mitos y monstruos devuelven la pintura a sus raíces infantiles de un sinsentido interesante. Robert Nava, de lo infantil a lo adulto. Nava crea su propia mitología. Sus cuadros fusionan la gestualidad abstracta con una figuración infantil que representa seres sobrenaturales como brujas, espectros, monstruos y dragones. Las…
Tran Nguyen: El reflejo de las emociones encontradas
La pintura como espejo del alma colectiva Tran Nguyen: El reflejo de las emociones encontradas. En el vasto panorama del arte contemporáneo, pocos nombres logran suscitar la sensación de intimidad y reflexión que despierta Tran Nguyen, artista de origen vietnamita radicada en Estados Unidos. Su obra no busca la evasión ni el artificio del adorno;…
Judas Arrieta: Pintura como exceso y campo de batalla
Arrieta no pinta desde la serenidad, sino desde la convulsión: su pintura es un campo de batalla simbólico, un espacio donde se enfrentan referentes culturales, ideologías, deseos y memorias. En una primera aproximación, la obra de Judas Arrieta se presenta como un universo visual donde todo parece tener cabida. Sin embargo, esta aparente inclusividad es…










