Dinosaur Jr. regresan con There Near, un álbum que recupera la esencia cruda de su debut gracias al mítico Mesa Boogie Mark I de los 70. Mascis vuelve a un sonido visceral, afilado y sin artificios, mientras la banda entrega un adelanto —Several Got Away— acompañado de un videoclip delirante que refuerza su espíritu DIY. Cinco años después, el trío demuestra que volver al origen también puede ser avanzar.
Dinosaur Jr. recuperan su sonido más visceral en There Near
Tras cinco años de silencio discográfico, Dinosaur Jr. regresan con There Near, un álbum que no solo marca su decimotercer título en estudio, sino también una suerte de retorno espiritual a los cimientos de su propio sonido. Programado para el 28 de agosto bajo el sello Jagjaguwar, el disco emerge de una serie de sesiones breves en el estudio Bisquiteen de Amherst, donde el trío —Murph, Lou Barlow y J Mascis— volvió a encontrarse con una energía que parecía suspendida en el tiempo. A ello se suma la presencia de Ken Mauri al piano y órgano, aportando matices que expanden la paleta habitual del grupo.
El retorno al amplificador que reactivó la esencia de Dinosaur Jr.
El núcleo conceptual del álbum nace de un gesto casi ritual: Mascis recuperó el amplificador Mesa Boogie Mark I de los años setenta, el mismo modelo que Chris Dixon utilizó para registrar el debut de la banda. Ese sonido “Fender potenciado”, como lo describe el propio Mascis, funciona aquí como una brújula estética. No es nostalgia, sino una búsqueda deliberada de una esencia perdida, un eco que atraviesa décadas y que, según recuerda el músico, también sedujo a The Rolling Stones, Santana y más tarde a The Clash. En There Near, la guitarra de Mascis suena más visceral, más afilada, como si ese viejo amplificador hubiese reactivado una forma de tocar que solo existe cuando se vuelve a escuchar el primer disco con la honestidad que recomienda Rick Rubin.
Un adelanto visual delirante que amplifica el espíritu de There Near
El primer adelanto, Several Got Away, llega acompañado de un videoclip dirigido por Guy Kozak, quien opta por un tono irónico y doméstico inspirado en una pintura de Henry Darger. El resultado es un pequeño delirio visual: manos de fuego, persecuciones en campo abierto y un aire de “película casera” que encaja con la tradición estética de la banda. Kozak confiesa haber aprendido efectos visuales en un fin de semana, pero esa precariedad calculada refuerza el espíritu del tema: directo, extraño, encantadoramente imperfecto. There Near se presenta así como un retorno a la esencia sin caer en la repetición, un álbum que respira historia pero avanza con paso firme hacia un nuevo capítulo.
En definitiva, There Near confirma que Dinosaur Jr. siguen siendo una fuerza viva, capaz de mirar atrás sin perder el pulso del presente. Si quieres seguir descubriendo más historias, sonidos y escenas que laten en la cultura musical contemporánea, te invitamos a explorar nuestra sección Music & Clubbing, donde cada semana ampliamos el mapa sonoro con nuevos artistas, lanzamientos y crónicas que merecen ser escuchadas.
Por John Headhunter.