lifestyle & subculture art magazine
La silueta femenina y la naturaleza como metáforas. Mirjana Grasser: La intimidad hecha atmósfera. Su obra se despliega como un territorio donde la fotografía oscura deja de ser mero recurso estético para convertirse en lenguaje emocional. En un mundo saturado de imágenes luminosas y superficiales, su propuesta se erige como un contrapunto radical, la sombra…
Es difícil que te tomen en serio si todo el mundo hace fotografías Philip Lorca DiCorcia «La teatralidad de lo cotidiano». La sentencia “Es difícil que te tomen en serio si todo el mundo hace fotografías” funciona como un disparo certero contra la banalización de la imagen en la era contemporánea. Philip-Lorca diCorcia, consciente de…
Fotografía que refleja lo expresivo y lo bello. Entrevista a la fotógrafa noruega Tina Signesdottir Hult. Es una fotógrafa noruega reconocida por su trabajo en arte, proyectos conceptuales y retratos. Nacida en Haugesund en 1982, descubrió la fotografía en su juventud y, de manera autodidacta, convirtió esa pasión en una carrera artística. Su estilo, marcado…
Lo fascinante de Grabelsky es su capacidad para equilibrar lo mitológico con lo cotidiano. Animales en el metro por Matthew Grabelsky. En el zoológico improvisado que es el metro de Nueva York, Matthew Grabelsky ha decidido que la fauna no se limita a los pasajeros con auriculares, mochilas desbordadas y miradas perdidas en el vacío….
Influenciada por el romanticismo y la escultura clásica, sus imágenes remiten a las leyendas y los mitos de la antigüedad, siendo el cuerpo el eje central de su trabajo, y el desnudo femenino uno de sus tema predilectos. Victoria Diehl: “El cuerpo vulnerable”. La contemporaneidad no resuelve el miedo atávico ante lo imprevisible, e incluso…
Iness Rychlik no fotografía lo que se espera. Fotografía lo que duele, lo que transforma, lo que permanece. Y en ese gesto, convierte su cuerpo en territorio, en lenguaje, en arte. Iness Rychlik: «La piel como manifiesto». En un mundo saturado de imágenes que buscan agradar, Iness Rychlik elige incomodar. Su obra no se rinde…
El fotógrafo que convierte el deseo en discurso. Aaron McPolin y el arte de incomodar con belleza. Aaron McPolin, el arte de desnudar lo invisible. No fotografía cuerpos, los revela, los desarma y los convierte en espejos donde se reflejan nuestras contradicciones, deseos y tabúes. Este fotógrafo australiano, premiado y publicado en revistas como Playboy,…
Entre el ermitaño y el alquimista visual. La analogía fotográfica de Jonathan Jacobsen. Hay quienes viven una doble vida por necesidad. Otros, por deseo. Y luego está Jonathan Jacobsen, quien la vive por estética. Diseñador gráfico chileno de día, fotógrafo surrealista de fin de semana, Jacobsen no solo habita dos mundos: los entrelaza con la…
Expresividad, fuerza e impacto Tom Hoops: El retrato como umbral de lo humano. Si hay algo que caracteriza las fotografías de Tom Hoops es la expresividad, fuerza e impacto que producen los rostros que aparecen en ellas. No se trata simplemente de retratos bien compuestos o técnicamente impecables, sino de una especie de confrontación emocional…
El fotógrafo Allan Teger nos presenta la serie Bodyscapes de fotografías panorámicas donde el paisaje es el cuerpo desnudo Allan Teger: cuando el cuerpo se convierte en paisaje. El fotógrafo autodidacta nos invita, con su serie Bodyscapes, a reconsiderar el cuerpo humano como territorio, como paisaje que se despliega ante la mirada con infinitas posibilidades…