lifestyle & subculture art magazine
Figuras atrapadas en lo imposible: una mirada a la lucha cotidiana Ben Zank: «Arte bizarro y la belleza de lo inesperado». Es un fotógrafo neoyorquino que desafía las normas de la realidad a través de su lente. Su trabajo, una mezcla de surrealismo, ironía y absurdo, nos transporta a un mundo donde lo ordinario se…
El juego de la luz y la construcción del drama visual Jorge Crespo: ‘Reflexiones desconocidas’. El arte, en su esencia más pura, es el reflejo de la psique humana, un espejo en el que convergen las luces y sombras del pensamiento. En este sentido, la obra que nos ocupa no solo explora la representación visual…
«A fotografiar se aprende haciendo fotos», este podría ser el resumen de las múltiples enseñanzas de uno de los fotógrafos más destacados, innovadores e inspiradores del siglo XX: Harry Callahan. Harry Callahan: El fotógrafo que nunca dejó de experimentar. Curiosamente este norteamericano nacido en Detroit en 1912 aprendió de forma autodidacta. Y pronto creó escuela….
La versatilidad como sello distintivo. Un recorrido por los múltiples géneros que Víctor Ivanoski domina con maestría. El perturbador mundo del fotógrafo ruso Victor Ivanovski. El virtuoso de la imagen, se erige como un artista de inusual versatilidad dentro del vasto y dinámico universo de la fotografía contemporánea. Su portafolio es un testimonio de su…
Entrevistamos a estos dos fotógrafos (los alemanes Anke Linz y Andreas Oettinger) que dejan en todos sus trabajos un seudónimo común: Billy & Hells. Billy & Hells: La cámara de fotos como un escáner de almas. La firma se ha convertido en garantía de éxito. Las revistas de moda se pelean por sus producciones. El…
Fotografías que evocan la nostalgia y el esplendor de la sutileza femenina y la belleza natural Sutileza y poesía en el universo fotográfico de Mariam Sitchinav. En un mundo donde la inmediatez y la sobreproducción de imágenes digitales han saturado el panorama visual, la obra de Mariam Sitchinava emerge como un delicado recordatorio de la…
Luz y penumbra: la tensión emocional esculpida en cada retrato. Nastya Kaletkina: la melancolía atrapada en la penumbra. En su obra el acto fotográfico se erige como un ejercicio de arqueología emocional. Con una mirada que trasciende la superficie, la fotógrafa rusa captura la melancolía más soterrada, aquella que se filtra en los rincones donde…
La belleza de lo surrealista en lo cotidiano La poética de Arianna Lago: entre lo bello y lo extraño. La obra de esta fotógrafa italiana afincada en Londres, representa una audaz exploración del binomio entre lo bello y lo extraño, dos fuerzas aparentemente opuestas que ella funde con maestría. Con una trayectoria que atraviesa los…
La mayoría de sus obras están realizadas dentro del agua y no es de forma accidental. Mira Nedyalkova «La fotografía como vehículo de expresión» . Esta búlgara que también ha sido modelo, vive y trabaja en Sofía, reconoce que siempre le ha gustado la fotografía como arte, pero empezó con el dibujo y no fue…
En una entrevista, Francesco reconoce que aunque disponga de formación académica, las técnicas que utiliza para la postproducción son completamente autodidactas. Francesco Romoli y su visión futurista vintage. Comenzó a estudiar en 2012 fotografía contemporánea en el centro Fondazione Estudio Marangoni, un centro de referencia ubicado en Florencia. Pero, ya desde 2010 Photoshop se convirtió en…