Cada trazo construye un universo íntimo donde la fragilidad, la precisión y la profundidad emocional se entrelazan para revelar lo invisible en lo cotidiano. Camilo Carreño y el arte como un espacio de encuentro. Utilizando principalmente cuadernos de bocetos como una decisión deliberada de apartarse de la grandiosidad, su obra se ha transformado en una…
Resultados de la búsqueda de: Retrato
Jvan Rviz, dialogando con la ciudad
Emerge en la escena urbana como un creador que trasciende el graffiti tradicional. Su obra no solo decora los muros, los convierte en escenarios de contemplación. Jvan Rviz, dialogando con la ciudad. En cada intervención se percibe una búsqueda constante de distinción: su trazo, firme y vibrante, se mezcla con técnicas mixtas que reeditan el…
Diego Rodríguez: entre píxeles, celuloide y pulsos eléctricos
El hacker emocional del arte visual. Diego Rodríguez: entre píxeles, celuloide y pulsos eléctricos. No ilustra: invoca. Desde su estudio en Madrid, este creador autodidacta y diseñador gráfico ha convertido la imagen en un campo de resonancia donde el cine, los videoclips, la animación japonesa y los cómics se entrelazan como capas de un palimpsesto…
Iness Rychlik: «La piel como manifiesto»
Iness Rychlik no fotografía lo que se espera. Fotografía lo que duele, lo que transforma, lo que permanece. Y en ese gesto, convierte su cuerpo en territorio, en lenguaje, en arte. Iness Rychlik: «La piel como manifiesto». En un mundo saturado de imágenes que buscan agradar, Iness Rychlik elige incomodar. Su obra no se rinde…
Aaron McPolin, el arte de desnudar lo invisible
El fotógrafo que convierte el deseo en discurso. Aaron McPolin y el arte de incomodar con belleza. Aaron McPolin, el arte de desnudar lo invisible. No fotografía cuerpos, los revela, los desarma y los convierte en espejos donde se reflejan nuestras contradicciones, deseos y tabúes. Este fotógrafo australiano, premiado y publicado en revistas como Playboy,…
Alex Yanes y la tridimensionalidad como manifiesto urbano
Hay artistas que pintan sobre lienzo, y hay otros que construyen universos. Alex Yanes pertenece a esta segunda estirpe. Alex Yanes y la tridimensionalidad como manifiesto urbano. Su obra no se limita a la superficie: la atraviesa, la eleva, la desmonta y la recompone en capas de madera, color y memoria. Nacido en Miami y…
Sirpa Särkijärven: ‘La pintura como espejo de la conciencia’
Las obras de este artista no buscan reproducir la realidad como un mero registro óptico o documental, sino abrir una grieta en su superficie. Sirpa Särkijärven: ‘La pintura como espejo de la conciencia’. En un mundo saturado de imágenes instantáneas y de discursos fragmentados, la pintura conserva un poder singular: el de detener el tiempo…
«Cultivar lo extraño» de Álvaro Perdices
Esta exposición ofrece una mirada antológica a la trayectoria de Álvaro Perdices (Madrid, 1971). Para ello, se han reunido un conjunto de proyectos llevados a cabo desde la primera mitad de los años noventa hasta 2022 «Cultivar lo extraño» de Álvaro Perdices. Muebles de estilo remordimiento, restos de la antigua algodonera en Córdoba, corrupción y…
Troy Brooks: El cine negro hecho carne pictórica
Mujeres de porcelana y alma salvaje en el universo inquietante de un pintor que convirtió el glamour en un crimen perfecto. Troy Brooks: El cine negro hecho carne pictórica. Leva toda la vida mirando mujeres, pero no como quien hojea una revista o se queda hipnotizado ante una pantalla; él las observa con la minuciosidad…
Nobuyoshi Araki: El fotógrafo que hizo del deseo una forma de arte
La fetichista y controvertida obra de Nobuyoshi Araki Nobuyoshi Araki: El fotógrafo que hizo del deseo una forma de arte. Nacido en mayo de 1940) es uno de los fotógrafos más fascinantes y controvertidos del arte contemporáneo japonés. Conocido también como Araki (?????), su nombre provoca tanto admiración como incomodidad. Su universo visual, cargado de…









