Rachel Ann Stevenson te invita a entrar en un mundo de ensueño donde los artistas como soñadores diurnos capturan lo imposible y lo muestran al mundo
Rachel Ann Stevenson y la mente de un soñador. Sus esculturas se asemejan a seres humanos, pero al mismo tiempo no son de este mundo. Congeladas en el tiempo, reflejan mundos de cuentos de hadas.
Rachel Ann Stevenson muestra la vida en toda su belleza tensa y extraña que emana dentro de la mente de un soñador
Los temas dentro del trabajo de Stevenson son inherentemente autobiográficos, ya que crea imágenes llamativamente hermosas y a la vez evocadoras, basadas en sentimientos de vulnerabilidad, amor, pérdida, anhelo, deseo y finalmente ser deseado.
Las esculturas altamente detalladas de Stevenson muestran una empatía delicada hacia sus sujetos. Ella ha creado un mundo indómito de sombras que, una vez vistas, siguen a nuestro lado en silencio, invitando suavemente al espectador a abandonarse al «familiar confort más allá del crepúsculo», donde el soñador puede «invitar la paz a través de la locura abrupta de una mente lúcida».
Las obras capturan criaturas de porcelana indómitas cuyo espíritu familiar pero no terrenal sostiene tu mirada mientras simultáneamente te desafían a seguirlos hacia la oscuridad. Virtuosas en su desnudez pálida pero inherentemente voluntariosas y peligrosas en sus solitarios deambulares nocturnos.
Declaración del Artista: En mi trabajo intento capturar lo imposible, la neblina en espiral de la mente de un soñador. Como artistas, somos soñadores diurnos y nuestro oficio es capturar lo imposible, aferrarnos a ello y mostrarlo al mundo.
Pero incluso cuando creemos tener un agarre firme, el sueño cambia y se transforma debido a cada nueva experiencia. Así que mientras nos preparamos para proyectar nuestro sueño perfecto en un lienzo o en arcilla pensada, requerirá un cambio poderoso a medida que luego influimos y distorsionamos nuestra idea ideal con nuestros torpes trazos.
Digamos que la idea se representa como una pintura al óleo húmeda; cada vez que tenemos una nueva experiencia, untamos nuestras manos de un extremo del lienzo al otro, distorsionando nuestra imagen perfecta pero viendo nuevas imágenes dentro de la distorsión que nos emocionan como antes. Por lo tanto, para cuando la pintura o escultura esté completa, no se parecerá en nada a nuestra imagen original.
Creo que esto es por qué un artista revisita los mismos temas una y otra vez, ya que es casi imposible capturar nuestros propios pensamientos absorbentes y fascinantes. Es como tratar de atrapar la neblina con una red; esto es lo que me mantiene despierta durante la noche, saltando a través de la niebla giratoria de mi mente inconsciente con una red y un cubo, decidida a regresar a casa con el silencio imposible de estos lugares parcialmente imaginados, parcialmente recordados.
Rachel Ann Stevenson estudió en varias instituciones, incluyendo el NULC College of Art and Design y la Oval School of Figurative Sculpture.