La luz como pincel: Un dominio artesanal de la iluminación que confiere a sus imágenes una atmósfera poética y perturbadora. Jeff Bark: «Remitiendo al arte del Renacimiento». El fotógrafo neoyorquino ha erigido un universo visual que desafía las convenciones contemporáneas de la imagen. Su obra, de una estética meticulosamente orquestada, bebe de la tradición pictórica…
Autor: Carlos Villalonga
Francesca Woodman: «La feminidad y sus fantasmas»
“Mi vida en este punto es como un sedimento muy viejo en una taza de café y preferiría morir joven dejando varias realizaciones…en vez de ir borrando atropelladamente todas estas cosas delicadas…” Francesca Woodman: «La feminidad y sus fantasmas. Francesca irrumpe en la historia del arte fotográfico con la misma evanescencia con la que habita…
Las mentiras de Aleister Crowley
Las mentiras de Aleister Crowley, el hombre que algunos consideran un genio y otros el anticristo Las mentiras de Aleister Crowley. Ocultista, poeta, espía, alpinista, mago y profeta. “El hombre más depravado del mundo”, según la prensa; “La Bestia”, según su madre; y «uno de los 100 británicos más importantes del siglo XX», según la…
Masao Yamamoto: La recóndita poética de lo imperfecto
El artista nos ofrece unas obras de belleza imperfecta e inquietante pero tremendamente humanas precisamente por eso. Masao Yamamoto: La recóndita poética de lo imperfecto. El descubrimiento de un nuevo autor siempre es un verdadero placer. Mucho más cuando se caracteriza por la sencillez y por ese tipo de profundidad inesperada que hace de las…
Mike Dempsey: «A punto de aterrizar»
El arquitecto de lo imposible Mike Dempsey: «A punto de aterrizar». En el dinámico y efervescente escenario del arte contemporáneo, donde la fotografía se erige como un testimonio de la transgresión de los límites visuales, Mike Dempsey ha logrado consolidar un lenguaje propio, vertiginoso y cautivador. Residente en Los Ángeles, este talentoso fotógrafo, director creativo…
Sensualidad y controversia en la obra de Bill Henson
¿Por qué la sensualidad es más explícita en la oscuridad? Sensualidad y controversia en la obra de Bill Henson. Nacido en Melbourne en 1955, es un fotógrafo australiano cuya obra se sumerge en las regiones liminales entre la luz y la sombra, entre la niñez y la adultez, entre lo visible y lo sugerido. Su…
Nastya Kaletkina: la melancolía atrapada en la penumbra
Luz y penumbra: la tensión emocional esculpida en cada retrato. Nastya Kaletkina: la melancolía atrapada en la penumbra. En su obra el acto fotográfico se erige como un ejercicio de arqueología emocional. Con una mirada que trasciende la superficie, la fotógrafa rusa captura la melancolía más soterrada, aquella que se filtra en los rincones donde…
Emilio Villalba: «Siempre me ha fascinado el desorden»
La disonancia del retrato: una exploración contemporánea de Emilio Villalba Emilio Villalba: «Siempre me ha fascinado el desorden» En un audaz diálogo entre el pasado y el presente, resucita el retrato clásico bajo una óptica profundamente moderna. Su obra, deudora de las grandes maestrías pictóricas, desafía las convenciones del retrato al romper con la representación…
¿Sabes lo qué te pasa cuando te vas 24 horas de fiesta?
Le pedimos a un experto que nos explicara todo lo que ocurre en nuestro cuerpo, desde la primera cerveza, la segunda raya, y hasta el último porro. ¿Sabes lo qué te pasa cuando te vas 24 horas de fiesta? El verano pasado tomé demasiadas drogas. A veces me quedaba despierto todo el día y me decía…
Qimmyshimmy: «Entre lo bello y lo bizarro»
Arte visceral: cabezas de bebé y órganos como metáfora de la fragilidad. Qimmyshimmy: «Entre lo bello y lo bizarro». La obra de la artista singapurense nacida y criada en Singapur y actualmente residente en Eindhoven, Países Bajos, se alza como un testimonio contemporáneo de la eterna tensión entre lo bello y lo macabro. Bajo un…









