William Kentridge pone en escena la deshumanización de las personas La deshumanización en escena según Kentridge. El dibujo, el cine, la ópera, el teatro, la escenografía, la instalación, el videoarte, el collage, el dibujo, el grabado o la escultura. William Kentridge, es uno de esos artistas multidisciplinares con todas las letras y en mayúsculas. Esta podría…
Autor: Carlos Villalonga
¿Conoces la obra de Berlinde De Bruyckere?
Para algunos una grotesca reinterpretación del cuerpo y para otros, en cambio, un elegante acercamiento a la transmutación de la forma; lo cierto es que es casi imposible practicar la indiferencia frente a la obra de Berlinde De Bruyckere. ¿Conoces la obra de Berlinde De Bruyckere? Para algunos, su arte podría rozar lo grotesco; para…
Sigmar Polke: «Realismo capitalista, la alquimia y la provocación»
Desde el realismo, hasta al pop art; desde el movimiento povera, hasta piezas en cuya creación interviene el azar. Sigmar Polke: «Realismo capitalista, la alquimia y la provocación». Además de ser uno de los artistas más cotizados de la actualidad (algo que, por cierto, a él le habría sentado bastante mal), Sigmar Polke representa la…
Gilbert Garcin: El arte de reinventarse tras la jubilación
Una poética visual entre el absurdo, lo íntimo y lo eterno Gilbert Garcin: El arte de reinventarse tras la jubilación. En un mundo dominado por la prisa, donde la creatividad parece estar reservada a la juventud y al ímpetu de lo inmediato, la figura de Gilbert Garcin emerge como una rotunda excepción. Nacido en La…
Inés Estrada: «Una revolución en rosa vómito»
Las chicas peludas y gatos endiablados de Inés Estrada ¿Cómo enamorarse del arte más sucio? Inés Estrada: «Una revolución en rosa vómito». En el panorama actual del cómic independiente, una revolución silenciosa —y, sin embargo, profundamente visceral— se está gestando desde las trincheras más íntimas del arte gráfico: las de las jóvenes autoras. Son ellas…
Asaf Hanuka: Crónica ilustrada del abismo cotidiano
«Con una paleta precisa y una mirada implacable, Asaf Hanuka transforma el cómic autobiográfico en un arte mayor: crónica de lo íntimo, denuncia política y poesía visual se funden en una obra que interpela tanto al ojo como a la conciencia.» Asaf Hanuka: Crónica ilustrada del abismo cotidiano. En el vasto y saturado panorama del…
Bec Winnel: El arte como evocación onírica y sensibilidad sublime
Desde una perspectiva formal, su obra se caracteriza por una destreza técnica notable, visible en la minuciosidad con la que cada trazo es ejecutado. Bec Winnel: El arte como evocación onírica y sensibilidad sublime. Esta artista gráfica e ilustradora australiana ha logrado consolidarse como una figura de culto dentro del panorama contemporáneo del arte visual,…
Naoto Hattori: “Fantasía, mutación y mirada»
Naoto Hattori: “Fantasía, mutación y mirada». En el vasto panorama del arte contemporáneo, donde la frontera entre lo real y lo fantástico se diluye cada vez con mayor intencionalidad, el nombre del artista japonés Naoto Hattori resuena como un eco onírico entre lo sublime y lo insólito. Su obra, compacta en dimensión pero vasta en…
Brillar desde la cicatriz, la poética visual de Sara Shakeel
Exploración del gesto artístico de Sara Shakeel al convertir marcas corporales en símbolos de empoderamiento visual. Brillar desde la cicatriz, la poética visual de Sara Shakeel. En una época donde la imagen corporal se diseca con la precisión cruel de la comparación constante, donde el cuerpo femenino es intervenido, retocado y editado hasta la extenuación…
La rebelión cromática de Nina Vandeweghe
Grotesco, ternura y libertad visual. La rebelión cromática de Nina Vandeweghe. Su obra se erige como un manifiesto gráfico de insurgencia estética y emocional. Su universo ilustrativo, de una potencia expresiva desbordante, amalgama influencias dispares —desde el cómic y el anime hasta el arte urbano, el erotismo y la crítica sociocultural— para articular un lenguaje…









