NASKA y sus relatos de resiliencia, identidad y memoria

Asya Gladkova, conocida artísticamente como NASKA, es una artista nacida en Rusia y afincada actualmente en Estados Unidos cuya obra gira en torno a la fragilidad, la transformación y la reconstrucción personal.

NASKA y sus relatos de resiliencia, identidad y memoria. Criada en una familia de artistas, NASKA desarrolló desde muy temprana edad una relación natural con la pintura y el lenguaje visual. Tras años de formación en bellas artes, orientó su carrera profesional hacia el diseño gráfico, un campo que le permitió explorar la comunicación visual desde otra perspectiva. Sin embargo, su traslado a Estados Unidos en 2023 supuso un punto de inflexión vital y creativo.

Figura con cabello rojo sosteniendo pez ornamentado azul y rojo sobre fondo oscuro — El pez como secreto: entre volantes y mirada solemne, se revela una fábula contenida

Figura con cabello rojo, mejillas pintadas y vestuario teatral a rayas sobre fondo rojo — El pez como secreto: entre volantes y mirada solemne, se revela una fábula contenida

Retrato estilizado de figura con cabello rubio y gallo colorido sobre fondo ornamental rojo — Entre volantes y plumajes: el gallo observa desde la palma, como tótem de lo absurdo

Ramo de flores vibrantes con tulipanes, rosas, narcisos y jacintos sobre fondo oscuro — Entre volantes y plumajes: el gallo observa desde la palma, como tótem de lo absurdo

La experiencia migratoria, la distancia física y emocional respecto a su familia de origen, y la vivencia de la maternidad despertaron en ella la necesidad de regresar a la pintura como medio de expresión profunda. En este contexto, su obra encuentra una fuerte conexión con el arte japonés del Kintsugi, técnica que repara las piezas rotas resaltando sus grietas con oro. Para NASKA, esta filosofía se convierte en una metáfora poderosa: no ocultar las fracturas, sino honrarlas y convertirlas en parte esencial de la belleza. Durante los últimos dos años, la artista ha desarrollado un lenguaje visual propio, caracterizado por composiciones sensibles, texturas cuidadas y una narrativa emocional coherente.

Seis manzanas rojas con grietas doradas estilo Kintsugi sobre superficie clara — *Frutas reparadas con oro: el Kintsugi transforma lo orgánico en símbolo de resiliencia*

Zapatos de tacón claros con lazos y cintas verdes sobre fondo ornamental rojo — Lujo en miniatura: los tacones reposan como reliquias sobre un tapiz de memorias

Mano con paloma de cerámica restaurada con Kintsugi y motivos florales azules — Lujo en miniatura: los tacones reposan como reliquias sobre un tapiz de memorias

Sus series pictóricas dialogan entre sí y construyen relatos de resiliencia, identidad y memoria. Este trabajo constante y honesto ha logrado conectar con coleccionistas y públicos diversos, consolidando a NASKA como una voz contemporánea que celebra las historias reparadas y la belleza que surge de lo vivido.

Piernas con zapatos de ballet rosa y máscara de conejo con cintas amarillas sobre alfombra colorida — *Entre cintas, texturas y pasos suspendidos: la máscara espera su turno en el ritual cotidiano*

Su producción actual continúa expandiéndose mediante una investigación intuitiva del color, la forma y el gesto, proponiendo al espectador un espacio de empatía donde las heridas compartidas se transforman en símbolos de fortaleza, continuidad y esperanza silenciosa dentro de su universo pictórico personal.

Para más información: www.naskaart.com

NASKA y sus relatos de resiliencia, identidad y memoria. Por Rococó de la Mer.

Asya Gladkova, conocida artísticamente como NASKA, es una artista nacida en Rusia y afincada actualmente en Estados Unidos cuya obra gira en torno a la fragilidad, la transformación y la reconstrucción personal.

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