El nombre Etam Cru se ha convertido en sinónimo de un universo pictórico singular dentro del arte urbano contemporáneo.
Etam Cru: «El dúo que pinta sueños en muros y lienzos». Detrás de esta identidad se encuentran Bezt (Mateusz Gapski) y Sainer (Przemek Blejzyk), dos creadores polacos que, tras formarse en la Academia de Bellas Artes de ?ód?, han trascendido los muros de su ciudad natal para proyectarse en la escena internacional.
Ambos decidieron mantener trayectorias profesionales independientes, pero han sabido conjugar su talento en un dúo que difumina las fronteras entre muralismo, pintura de caballete y diseño gráfico.
El punto de partida de su propuesta es la observación de lo cotidiano, aunque sometida a una torsión poética: objetos triviales y figuras humanas aparecen transportados a escenarios inesperados, alterando la lógica del mundo tangible.
Así, el espectador no se enfrenta a una narrativa cerrada, sino a un espacio de posibilidades abiertas, donde los significados fluctúan y se multiplican. Esta estrategia ha permitido que Etam Cru desarrolle un lenguaje visual que, aun partiendo del realismo, se instala en una dimensión onírica y ambigua, con un magnetismo inmediato.
El mural, por su monumentalidad y contacto directo con el espacio urbano, fue el primer medio en el que alcanzaron reconocimiento. Sin embargo, su inquietud plástica no se limita a las paredes: trabajan con lienzos, tablas de madera o incluso papeles intervenidos con técnicas mixtas —acrílico, grafito, tinta y spray— que potencian la versatilidad de su imaginario. El resultado es siempre coherente, reconocible, con un sello estilístico inconfundible.
Galimatias: estética antes que significado
Su exposición Galimatias, presentada en Thinkspace Gallery de Los Ángeles, resume de manera ejemplar la filosofía artística del dúo. El término francés galimatías —traducido como «tonterías» o «discurso confuso»— se erige aquí como declaración de intenciones: una apuesta consciente por la primacía de lo visual frente a la tiranía del simbolismo. Lejos de construir mensajes explícitos, Bezt y Sainer prefieren que la obra respire por sí misma, sin necesidad de lecturas moralizantes o alegóricas.
Este posicionamiento no implica ausencia de referencias; al contrario, las piezas beben de las experiencias personales de los artistas, de momentos cotidianos que permanecen en la memoria, de canciones que resuenan en lo íntimo, de emociones difíciles de traducir con palabras. Su inspiración no proviene de la nostalgia infantil, sino de la intensidad de la vida presente, de esas sensaciones efímeras que la pintura puede transformar en permanentes.
En Galimatias conviven retratos cargados de detalle con escenarios fantásticos que parecen suspendidos en el tiempo. La combinación de soportes y materiales —del lino a la madera, del grafito al aerosol— enriquece la experiencia sensorial y revela un virtuosismo técnico que se mantiene fiel a su raíz muralista, pero adaptado a los ritmos más pausados del espacio expositivo. Cada obra funciona como un fragmento autónomo de un universo mayor, como si Etam Cru invitara al visitante a deambular por un laberinto de imágenes sin centro, donde la belleza se impone como valor en sí misma.
Entre lo inquietante y lo lúdico
Uno de los rasgos más fascinantes de Etam Cru es la capacidad de articular elementos dispares en composiciones armónicas. Sus pinturas están pobladas de motivos recurrentes: cráneos geométricos, cabezas de muñeco de nieve, patos de goma, flores exuberantes, animales extraños. Estos símbolos no funcionan como jeroglíficos a descifrar, sino como piezas de un vocabulario que oscila entre lo lúdico y lo perturbador.
El recurso a la congelación de instantes —una acción interrumpida, un gesto suspendido— confiere a las imágenes una cualidad ensoñadora, casi cinematográfica. El espectador percibe que algo está a punto de suceder, pero queda detenido en un umbral de expectación. Esta tensión genera una atmósfera inquietante y a la vez seductora, donde lo familiar se vuelve extraño y lo extraño adquiere familiaridad.
En este sentido, Etam Cru conecta con una tradición de lo fantástico que recorre la historia del arte europeo, pero lo hace con un registro contemporáneo, marcado por la cultura visual del graffiti y la ilustración digital. Sus murales en espacios públicos han contribuido a resignificar el paisaje urbano de múltiples ciudades, mientras que sus trabajos en galería permiten apreciar la riqueza de detalles que en el formato monumental a veces pasa inadvertida.
La obra de Bezt y Sainer no se define por mensajes cerrados, sino por la creación de un territorio imaginario compartido, un espacio donde cada espectador puede proyectar su propia interpretación. Esa apertura, lejos de ser un gesto evasivo, constituye su mayor potencia: en un mundo saturado de discursos unívocos, Etam Cru ofrece imágenes que celebran la ambigüedad, la poesía visual y el placer estético en estado puro.
Para más información: etamcru.com
Etam Cru: El dúo que pinta sueños en muros y lienzos. Por Mónica Cascanueces.