Gran parte de su obra se desarrolla en la noche, con escenarios que transportan al espectador a clubes de jazz, casinos o momentos íntimos en dormitorios
Explorando la vida social a través de la obra de Michael Carson. Sus obras están impregnadas de un realismo nebuloso que evoca el ambiente de bares, clubes, cafés y estudios de danza. Este enfoque recuerda los trabajos de artistas como Edgar Degas y Henri de Toulouse-Lautrec, quienes también exploraron escenas de la vida social con un ojo agudo para los matices emocionales.
“Paso la mayor parte de mi tiempo en el rostro y las manos. Ellos cuentan la historia”, ha afirmado Carson, destacando su interés por las sutilezas que puede transmitir un solo trazo de pincel. Aunque no tiene un marco cromático fijo, sus elecciones de color abarcan una amplia gama, lo que le permite crear atmósferas únicas.
Michael Carson describe su proceso creativo como un aprendizaje constante capturando la bohemia de la vida social a través de su obra
Cada obra es una oportunidad para incorporar nuevos descubrimientos y mejorar como pintor. Su amor por el diseño, la moda y la arquitectura impregna su trabajo, creando composiciones que no solo son visualmente atractivas, sino también emocionalmente resonantes. En palabras de Carson, el éxito de una pintura radica en lo que aprende de ella y cómo esa lección lo guía hacia su próxima creación.
Datos biográficos del artista de la –vida nocturna–
Michael Carson, nacido en Minneapolis en 1972, es un destacado pintor figurativo cuyo trabajo captura momentos glamorosos en escenarios urbanos nocturnos. Aunque se graduó del Instituto de Arte de Minneapolis en 1996, no comenzó a dedicarse a la pintura a tiempo completo hasta 2001, cinco años después. Carson se inspira en maestros como Toulouse-Lautrec, John Singer Sargent y Norman Rockwell, combinando influencias de los impresionistas y postimpresionistas con una sensibilidad contemporánea.
Explorando la vida social a través de la obra de Michael Carson. Por Matt Berninger