La primera exposición póstuma dedicada a Erwin Olaf (Hilversum, 1959 – Ámsterdam, 2023) en Baró Galeria rinde homenaje a un artista cuya obra redefinió nuestra percepción del cuerpo y su relación con los códigos culturales y sociales.
Erwin Olaf: en el movimiento y en la quietud. La muestra reúne dos de sus series fotográficas más recientes, Dance in Close-Up (2022) y Shanghai (2017), junto con la serie desarrollada a lo largo de gran parte de su prolífica carrera, Still Life (1994–2021). De esta manera, entrelaza lo íntimo y lo colectivo, revelando las capas simbólicas que caracterizan su trabajo.
La serie Dance in Close-Up captura la tensión del cuerpo en movimiento, presentando primeros planos de bailarines. En estas imágenes, que exploran la tensión entre la belleza clásica y las preocupaciones contemporáneas, el cuerpo se convierte en un territorio ambiguo.
Aquí, el movimiento de la danza no es solo un acto físico, sino un lenguaje que cuestiona y redefine los límites de lo corpóreo. La serie invita a una mirada profunda, casi íntima, al cuerpo como espacio de resistencia y vehículo de expresión emocional.
En estas imágenes, el motivo y la metodología convergen. La danza se relaciona con el enfoque que Erwin Olaf adoptó al componer y ejecutar sus fotografías. En sus propias palabras: “Mis imágenes son como una obra de teatro: están coreografiadas, planificadas; cada gesto y cada expresión son intencionales”.
Este aspecto teatral se aprecia con mayor claridad en Shanghai, una serie más sutil, donde el foco se desplaza a la psicología del espacio y los códigos culturales.
A través de escenas cuidadosamente construidas, Olaf explora la modernización de China, pero también los silencios y tensiones que emergen en una sociedad en transformación. Estas imágenes, que oscilan entre retratos y amplias escenas urbanas, revelan el conflicto entre el progreso y la tradición.
Finalmente, la tradición de la historia del arte se manifiesta en la composición de las naturalezas muertas. En estas fotografías, tituladas Still Life with Triteleia (2018) y Still Life with Gloriosa (2021), Olaf ofrece una nueva visión de un motivo clásico mediante una puesta en escena modernista que evoca la geometría de Mondrian.
Las flores, suspendidas en un espacio cuidadosamente diseñado, actúan como metáforas de la fragilidad y la transitoriedad de la vida.
Si la danza y los viajes implican movimiento y desplazamiento físico, las naturalezas muertas nos colocan ante la experiencia de la quietud, revelando la capacidad de la fotografía para encapsular el tiempo.
Erwin Olaf: en el movimiento y en la quietud