Las criaturas de Szabolcs Bozo nacen en parte de la rica historia de la animación húngara, que se ha inspirado en el folclore y la mitología
Szabolcs Bozo y la animación húngara. Adentrarse en el mundo fantástico de Bozó Szabolcs, nacido en 1992 en Pécs, Hungría y conocido simplemente como ‘Szabi’, es encontrarse con una cacofonía de salvajes figuras de animales de dibujos animados, extravagantemente coloridas y llenas de un sentido aparentemente ilimitado de travesura y alegría.
Pero estos no son los íconos occidentales familiares de la animación. No hay Mickey Mouse o Bugs Bunny aquí. Su pincelada pertenece a una gestualidad de posguerra, sus zapatos a las creaciones de los zapateros del siglo XVIII. Algo no es exactamente lo que parece.
Estas criaturas nacen en parte de la rica historia de la animación húngara, que, desde sus auspiciosos comienzos en la década de 1910, se ha inspirado en el folclore y la mitología húngaros, siendo los cuentos morales y lo grotesco la estética dominante en esos personajes.
Primeros días, luego dando paso a un período fértil aunque limitado en la década de 1950 cuando la industria fue nacionalizada por el estado comunista, eventualmente moviéndose hacia un enfoque en la ansiedad y la claustrofobia en la década de 1970.
Finalmente explotando en su apogeo de la iconografía, todavía fuertemente influenciado por los años anteriores, la década de 1980. Es este legado cultural húngaro el que informa al animado elenco de adorables personajes de Szabi.
En la década de 1950 las presiones políticas de la época dictaban fuertemente los temas que podía cubrir la animación. Había una profunda sospecha en los países comunistas/socialistas, desde Suecia hasta China, sobre los recursos y la tecnología estadounidenses en el campo y cómo cooptaron la animación en particular para propagar una imagen positiva de Occidente y, en contraste, por supuesto, una negativa del Este.
Una combinación de la inversión del estado húngaro en su estudio de animación nacional Pannónia y la habilidad e inventiva indiscutibles de los animadores húngaros hizo que el estudio alcanzara un gran renombre internacional compitiendo con los gigantes de animación estadounidenses Walt Disney y Hanna Barbera.
El folclore y las tradiciones húngaras, el famoso legado artístico y musical del país y los colores del traje nacional impregnaron las excéntricas y coloridas caricaturas producidas en este período. Fomentando un sentido de orgullo nacional a través de una celebración creativa de las leyendas y la historia del país que fue lo suficientemente potente para competir con esta narrativa estadounidense/occidental, sino incluso mejor.
Las figuras de una cultura «pop» únicamente húngara de Szabolcs Bozo
Estos cuentos y personajes perduraron incluso después de la caída del Muro en 1989 y surgieron estudios de animación independientes, utilizando audaces ironías y alegorías para retratar la condición húngara bajo el régimen comunista y ampliando los límites de la experimentación técnica con plastilina, arena, carbón, textiles y computadoras. animación.
Esta es la formación estética de las pinturas de Szabi, absorbidas por ósmosis si no por intención, junto con los títeres de mano, los juegos de computadora de primera generación, los cómics y las fábulas todavía presentes en los programas de televisión húngaros de su infancia.
El conocido ‘Little Mole‘ o el menos conocido ‘Süsü the Dragon‘ que comparten algunas de las cualidades alucinantes y caseras de la famosa serie infantil de la BBC de la década de 1960, ‘The Magic Roundabout’ pero que están informados por un algo más siniestro.
El artista no se limita a replicar estas figuras de la cultura «pop» únicamente húngara, sino que extrae el carácter melancólico y retro de sus animales y los transforma de nuevo a través de una descarada celebración de la pintura.
Szabolcs Bozo y la animación húngara. Text by Katharine Kostyál