INFOMAG MAGAZINE

Las exposiciones que no puedes perderte este mes en Palma

Infomag Baleares

Las muestras más destacadas de los museos, galerías y centros de arte de Palma. En Infomag Magazine te ayudamos a saber cuáles no te puedes perder.

Las exposiciones que no puedes perderte este mes en Palma. Os recomendamos las exposiciones más actuales en Mallorca, tanto en museos como en galerías.  Visitas indispensables para los amantes del arte en todas sus manifestaciones. Pintura, escultura, fotografía y arte en general.  

Disfruta en Palma de las obras y artistas más relevantes. Algunas solo pueden verse durante unas semanas, otras se quedan durante meses en la capital balear.

«Raza», la actual exposición de Asun Glez y Franck Sastre

En un rincón vibrante de Palma de Mallorca, Asun Glez y Franck Sastre nos presentan una nueva travesía pictórica con su colección «Raza». Esta vez, nos sumergen en un universo de 19 obras que buscan desentrañar el hilo invisible que une la diversidad humana.

Sus pinturas se convierten en ventanas hacia las miradas de personas de distintas partes del mundo, miradas que, al observarse de cerca, revelan una conexión mágica que trasciende diferencias de estilo, religión y color de piel. Este hilo conductor destaca la sensibilidad, la sonrisa y el sentimiento compartido, sobreponiéndose a cualquier barrera superficial.

VER MÁS

Origens africae. Reflexions des de la diàspora,

Esta exposición recoge el trabajo de un grupo de artistas representantes de la diáspora africana. Conforman esta muestra los trabajos de un conjunto de creadoras, todas ellas mujeres, bien nacidas ya fuera de África, o inmigrantes forzadas.

Sus reflexiones sobre sus orígenes, sobre el hecho de la inmigración, sobre la historia general del continente africano, sobre cómo esta ha sido contada, el esclavismo, el colonialismo, con todo lo que esto significa, y con todo lo que implica ser de un país, una cultura, pertenecer a un territorio colonizado, costumbres, tradiciones, lenguas, y como todo esto ha llegado a conformar la multitud de culturas coexistentes en este enrome, gigantesco y tan rico continente, sometido a la pobreza más absoluta.

VER MÁS

Space In Between

Galería Fermay se complace en presentar Space In Between, una exposición colectiva que incluye el trabajo de Julia da Mota, Sebastien Pauwels y Evi Vingerling. Space In Between reúne tres prácticas artísticas cuyos planteamientos pictóricos se basan en nociones muy específicas sobre el espacio.

Mientras que la práctica artística de Pauwels gira esencialmente en torno a la idea de construir la pintura, Da Mota y Vingerling se ocupan conceptos como el cuerpo, la memoria o la arquitectura.

VER MÁS

El ático de mis ensoñaciones es mi abuela. Diego Delas

Las obras que ahora se muestran en el espacio Cabinet de la galería Pelaires son retales de la gran individual que a principios de este año inauguró en el CAB de Burgos, de donde su familia y él son oriundos. En ella, las nociones que hemos ido mencionando dialogan a gran escala.

Aquí la casa funciona como una estructura que cuenta con la habilidad de reconstruir mensajes y memorias, y en la cual estados como la demencia juegan un papel destacado. La demencia, al igual que la ensoñación, la distracción o el juego, se erigen como maneras no usuales de rescatar la memoria, en las que la mente serpentea sin rumbo fijo, dejándose llevar por una navegación distorsionada en las que tiempo y espacio conforman una masa indistinta. Delas construye sus instalaciones como forma de rememoración y actualización de ese peculiar estado de las cosas.

VER MÁS

Rafa Munárriz, Clivias.

La exposición que se presenta da inicio a una nueva propuesta expositiva dentro de la Galería Pelaires, que pretende acercar el arte al espacio urbano y exterior a través de muestras escultóricas en su icónico patio mallorquín

En la muestra titulada Clivias, Rafa Munárriz presenta una serie de tres esculturas de gran formato con las que, a partir de una dialéctica industrial, el artista busca un acercamiento a la forma orgánica. Tomando como referencia la forma multiplicada de la clivia; planta habitual en el paisajismo balear y, en concreto, en los patios de las casas tradicionales mallorquinas.

VER MÁS
CALLEJEANDO

El Mirador con Xisco Rubio

Platón, Menecmo, línia, corba, Tríada, paràbola, hibèrbole, elípse, ovoide, el·liptovoide, ovoel·lípsis, diàleg, educació, respecte, humanitat, reinici, pau, reinici, pau, reinici, pau, pau, pau… El Mirador es un proyecto del artista Lluís Fuster, un espacio que cede a otros artistas y que sólo se puede ver desde la calle y redes sociales

MUSEOS & FUNDACIONES
Frank Gerritz. Temporary Ground. Museum Wiesbaden/Bernd Fickert 2021

Frank Gerritz. “Then and There”

Frank Gerritz es un artista alemán de relevancia internacional la obra del cual es presente a destacados museos e importantes colecciones privadas, pero sin duda el que caracteriza el artista de Hamburgo es la altísima calidad de su obra. El uso predominante del negro, la línea, los cubos y el ángulo recto con la falta de todo ornamento se compensan con la exquisitez del material, la pulcritud del acabado y la precisión de su ejecución.

VER MÁS

Cazadoras de mamuts, Exposición Mamut, el gigante de la edad de hielo.

¿Por qué desaparecieron los mamuts de la faz de la Tierra? ¿Cómo vivían? ¿Cómo interactuaban con los seres humanos de la época? Ven y descúbrelo en esta exposición. Adéntrate en la vida de estos fantásticos animales a través de un espectacular esqueleto fosilizado y una escultura, entre otras piezas.

Katja Meirowsky, Zurück in der Stadt XIII, 1947 (detalle). Pastel sobre cartulina, 50 x 62,5 cm. Legado Katja Meirowsky. Colección Marianne y Reinhard Lippeck, Potsdam. Fotografía: cortesía colección Marianne y Reinhard Lippeck, Potsdam

Katja Meirowsky. La acción roja y la membrana

De entre los artistas modernos que después de la Segunda Guerra Mundial se establecieron en las Illes Balears para producir una extensa parte de su obra, Katja Meirowsky (Straussdorf, 1920 – Potsdam, 2012) ha permanecido injustamente alejada de los focos historiográficos.

Su obra y su figura nos aparecen hoy bajo el signo de un cierto anacronismo, de extrañeza y, al mismo tiempo, de una poderosa determinación estética. Actualmente es necesario rehacer el canon del arte moderno ampliando los criterios y haciendo un hueco a «la otra mitad de la vanguardia».

VER MÁS

Zóbel. Memoria de un instante

Fernando Zóbel (1924-1984) llevaba siempre consigo lápices, pluma, pinceles y acuarelas. Con ellos tomaba constantemente notas de escenas y detalles de la vida cotidiana sobre un cuaderno, dibujaba y esbozaba ideas para después desarrollarlas sobre el lienzo. Estos cuadernos de apuntes son el hilo conductor de la película Zóbel: Memoria de un instante, que se proyecta en el Gabinete.

Por Leonardo Lee.

Salir de la versión móvil