Como una respuesta a la evolución de la tecnología, la cultura y las formas de expresión artística los artistas contemporáneos han revitalizado este género.
Asun Glez & Franck Sastre: «el resurgimiento del retrato». Las entrevistas, apreciadas en su esencia como un danzón de palabras, trascienden la simple interacción de preguntas y respuestas. Son una manifestación mágica de ideas entrelazadas que, como alquimistas del pensamiento, convierten el diálogo en una sinfonía de opiniones.
Estas conversaciones excepcionales engendran una atmósfera donde las voces se entrelazan, tejiendo hilos de conocimiento que, a su vez, germinan en debates inexplorados.
Son encuentros en los que, con cada palabra compartida, desvelamos no solo la esencia del otro, sino también nuestro propio ser. En estos momentos de revelación mutua, la danza de las palabras cobra una vitalidad única, una danza que nos envuelve y nos sumerge en un océano de descubrimientos compartidos.
![](https://i0.wp.com/infomag.es/wp-content/uploads/2023/09/Punky-para-Nit-Art-Artmadams-en-proceso.jpg?resize=640%2C947&ssl=1)
Asun Glez & Franck Sastre: «el resurgimiento del retrato». En Infomag Magazine, nos regocijamos especialmente en estas entrevistas, donde el arte de la comunicación alcanza su máxima expresión.
Como retratistas con un estilo propio ligado al pop art, lo onírico o al candid art. ¿Qué es lo que buscáis mostrar a través de los rostros?
Franck Sastre: Busco capturar la esencia de las personas en todas sus facetas. El pop art me permite jugar con colores y contrastes para resaltar la individualidad. El componente onírico agrega un toque de misterio. Con el candid art, busco captar momentos genuinos y espontáneos del rostro.
Asun Glez: Nuestros rostros son ventanas a las almas de las personas. A través de nuestro arte, buscamos transmitir emociones y estados de ánimo, crear conexiones profundas. El pop art y lo onírico nos permiten jugar con la imaginación.
¿Qué significa belleza para vosotros? ¿Pensáis que se valora la belleza en el mundo ordinario?
Asun Glez: Para mí la belleza está en los ojos del que mira donde a menudo se pasa por alto en la rutina diaria. Cada individuo lleva consigo una belleza única.
Franck Sastre: Estoy de acuerdo. Cada persona tiene una gracia única, sólo hay que saberlo apreciar.
Es importante reconocer que la sociedad está evolucionando hacia una mayor diversidad en la representación de la belleza en el arte. Muchas marcas ahora buscan ser inclusivas y reflejar una variedad de cuerpos, etnias, géneros y edades para ser más auténticas y conectarse con una audiencia más amplia y diversa. ¿Creéis que este movimiento está reflejado en el arte actual?
Franck Sastre: Sin duda. El arte refleja la evolución de la sociedad y su percepción de la belleza. Cada vez más artistas están abrazando la diversidad y desafiando los estándares establecidos para representar una gama más amplia de identidades y cuerpos.
Asun Glez: Exacto, el arte es un espejo de la sociedad. Estamos viendo una creciente inclusión de diferentes perspectivas y expresiones de belleza en la obra de artistas contemporáneos.
La relación entre el retrato y su sexualización es altamente subjetiva y compleja. Algunas personas pueden encontrar liberador el retrato sexualizado, mientras que otras pueden verlo como una explotación o una representación superficial. ¿Cómo lo veis vosotros?
Franck Sastre: Considero que todo artista debe tener la libertad creativa de expresarse, incluso si su obra no es del agrado de ciertas personas. Posteriormente, cómo abordar ese tipo de representación en un lienzo es una elección personal. Cada individuo experimentará ante ese tipo de obra lo que su percepción le permita ver.
Asun Glez: Siendo mujer considero que somos mas que un simple florero y lógicamente cuando pinto una mujer están claras mis líneas rojas.
La «ley de la atracción» puede contribuir a la representación de las mujeres como sujetos pasivos o subordinados, cuyas vidas y narrativas están diseñadas para el disfrute visual del espectador, en lugar de ser representadas en su plenitud y complejidad. Como artistas de ahora ¿por qué habéis elegido el retrato femenino como eje de vuestras obras?
Asun Glez: Me siento cómoda pues me ofrece una paleta rica de emociones y experiencias por explorar. Como mujer quiero celebrar la fuerza y la diversidad de las mujeres, contar sus historias y desafiar percepciones limitadas.
Franck Sastre: Veo en el retrato femenino como una oportunidad de empoderar la figura de la mujer en todas sus formas.
¿En qué estáis trabajando ahora, ¿podéis adelantarnos algo?, ¿tenéis nuevos proyectos?
Franck Sastre: Estamos sumergidos en una nueva serie que explora la dualidad de la vida moderna. A través de colores contrastantes y elementos simbólicos, buscamos representar cómo las personas navegan entre sus mundos internos y externos. Estamos preparando para el 21 de septiembre una exposición colectiva en la Galería Artmadams (Palma de Mallorca) y otra en Madrid pata finales de noviembre en Occo Gallery.
Asun Glez: Estamos trabajando y colaborando en una exposición temática en las calles de Caldas de Reis (Galicia) que se centra en la conexión entre el arte, los mensajes y la naturaleza. Queremos explorar cómo la belleza y la fragilidad de la naturaleza o las cosas pueden reflejarse en la expresión artística a través del muralismo.
Asun Glez: y Franck Sastre: Resumiendo, el arte es como un chiste, si lo tienes que explicar es malo, es decir lo que buscamos es emocionar por encima de todo.
También te puede interesar:
- ‘Enigmatic’ una expo de Asun Glez y Franck Sastre
- A través de la mirada de las diosas de Franck Sastre
- Cadàver Exquisit: un encuentro surrealista
Asun Glez & Franck Sastre: «el resurgimiento del retrato». Por Rose Siox.