Dolce Paganne y sus dibujos surrealistas en situaciones ambiguas

“Siguiendo el camino de los antiguos mitos ocultos, Dolce Paganne busca crear su propio lenguaje visual esotérico para contar historias nuevas”.

Cuando se trata del horror, siempre pensé que era más efectivo cuando se presentaba en una historia discreta, por ejemplo, al convertir elementos mundanos en herramientas de pesadilla completa. Stephen King sabe perfectamente cómo hacerlo en la literatura. Pero el horror no se limita a la ficción; También tiene un lugar de honor en las artes visuales. Olvídate del momento sobre las aterradoras criaturas representadas por artistas de fantasía, que al final, parecen demasiado irreales para asustarte realmente. No, si quieres obras de arte que te persiguen, que se meten en tu cerebro y te hacen ver lo cotidiano con un ojo paranoico, entonces, el trabajo de Ceren Aksungur, también conocida como Dolce Paganne, te dará escalofríos durante días.

1692, Graphite, Band Pastels on Paper, 24×32 cm, 2019


Con sede en Amberes, Bélgica, esta joven artista ha evolucionado de un simbolismo febril a un minimalismo estresante, en apariencia más pacífico, pero aún difundiendo un humor negro feroz. Las ilustraciones de Dolce Paganne te seducen con sus tonos lechosos y sus sensuales toques de rojo sangre, liberando sensaciones de pureza y peligro al mismo tiempo. De hecho, el Demonio está genuinamente en los detalles, ocultando indicios de asesinato, monstruosidad y muerte en la esquina de una escena que, a primera vista, no se vería más que normal.


Blossom, Graphite and Pastels on Paper, 10″x8″, 2019

En el extraño universo de Ceren, el gusano siempre está en la manzana y sus obras de arte parecen ser una oda al encanto surrealista de la dulce descomposición. La realidad se está desmoronando para darnos una idea del caos de su imaginación, y quizás del Infierno, un inframundo que el propio Hieronymus Bosch no negaría.

Junemania


Esta transformación discreta y siniestra no solo aparece en los objetos y situaciones cotidianas, también invade los cuerpos, y el siguiente paso solo puede ser nuestra propia alma. Por supuesto, el arte de Dolce Paganne solo puede cuestionar nuestro lado oscuro, nuestra perspectiva de caos creativo. Porque, en última instancia, el horror más aterrador es el misterio que se esconde dentro de todos nosotros, ese monstruo silencioso, ese dulce monstruo. Y ella nos invita a abrazarlo y apreciarlo.

Hunger, Graphite, Ballpoint and Pastels on Paper, 24×32 cm, 2019

ENG: “By following the path of ancient occult myths, she seeks to create her own visual esoteric language to tell some new stories.”

When it comes to horror, I always thought that it was more effective when brought out in the story by discreet touches, for example by turning mundane elements into tools of complete nightmare. Stephen King perfectly knows how to do that in literature. But horror isn’t confined to fiction; it also has got a place of honor in visual arts. Forget a moment about the terrifying creatures pictured by fantasy artists, which, in the end, seem too unreal to really scare you. No, if you want artworks that haunt you, mess with your brain and make you see the everyday with a paranoid eye, then, the work of Ceren Aksungur, also known as Dolce Paganne, will give you shivers for days.

Sneaky, 60×80 cm, Airbrush, Spray and Colored Pencils on Paper, 2018


Based in Antwerp, in Belgium, this young artist has evolved from a feverish symbolism to a nerve-racking minimalism, in appearance more peaceful, but still spreading a ferocious dark humor. The illustrations of Dolce Paganne are seducing you with their milky tints and sensual touches of blood red, releasing sensations of purity and danger at the same time. Indeed, Devil is genuinely in the details, hiding hints of murder, monstrosity and death in the corner of a scene which, at first sight, would look nothing more than ordinary. In the bizarre universe of Ceren, the worm is always in the apple and her artworks seem to be an ode to the surreal charm of sweet decay. Reality is crumbling to give us a glimpse of the chaos of her imagination, and perhaps of Hell, an underworld that Hieronymus Bosch himself wouldn’t deny.

Lotus Snake I graphite and ink on paper I 30×42 cm I 2018


This discreet and sinister transformation doesn’t only appear in everyday’s objects and situations, they also invade bodies, and the next step can only be our own souls. Of course, the art of Dolce Paganne can only question our dark side, our prospect for creative chaos. Because, ultimately, the scariest horror is the mystery that hides inside of all of us, that silent monster, that sweet monster. And she invites us to embrace it and to cherish it.

Bigbang