El trabajo de Rachel Glittenberg es una combinación de su imaginación, dibujos de la vida y referencias fotográficas. A menudo toma prestados elementos de la historia y el folklore para explorar lo que significa ser mujer en el siglo XXI. Las mujeres que pinta se sienten cómodas consigo mismas y generalmente no prestan atención al espectador.

Las mujeres de Rachel Glittenberg son difíciles de ver, incluso de confrontar, por eso a menudo las pinta de frente y de cerca, produciendo una sensación de intensidad. Sus posturas y la mirada directa son expresiones importantes de la identidad. Estas figuras son poderosas pero femeninas.

ENG: Using a mix of my imagination, life drawings and photographic references, I often borrow elements from history and folklore to explore what it means to be a woman in the 21st Century. The women I paint are at ease with themselves and not generally paying attention to the viewer.

I want my women to be challenging to look at, confrontational even, which is why I often paint them face on and close up, producing a feeling of intensity. Their postures and often direct gaze are important expressions of their sense of self. I make a feature of their eyes to draw in the viewer. These figures are powerful yet feminine.