Nikolai Blokhin | Retratos entre lo real y lo convencional

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Las obras de Nikolai Blokhin causan una impresión conmovedora desde el primer momento. Brillantes y vibrantes colores se complementan exquisitamente; Su mezcla estructurada de color se manifiesta como espontánea y natural. La precisión en el detalle llama la atención al mismo tiempo que desempeña una función importante en toda la composición. Blokhin demuestra sus sólidas habilidades académicas de dibujo mientras se mantiene fiel a su creatividad. Sus retratos, paisajes, composiciones de género de figuras únicas y múltiples tienen una calidad mágica que deja una impresión duradera en la memoria.


Nikolai Blokhin nació en San Petersburgo, Rusia, en 1968. Su educación en arte comenzó muy temprano en la Escuela de Arte para niños brillantes en 1980. Tres años después de graduarse de la Academia de Artes de San Petersburgo, y de terminar su entrenamiento práctico de posgrado, Blokhin comenzó su propia carrera docente. Hoy, Nikolai Blokhin es profesora de dibujo en la Academia.


El primer éxito serio de Blokhin fue en la pintura de retratos. El artista se apoya en las tradiciones humanistas clásicas, según las cuales un humano se considera una creación integral, es decir, sus rasgos individuales pueden revelar una esencia fundamental de su personalidad con toda la complejidad de su psique y biografía. Sus retratos están influenciados por los impresionistas en su aspiración de una condición casual y un estado de ánimo fugaz de un modelo que produce una sensación que es tanto natural como fresca. “Intento penetrar a la persona y capturar su alma en el lienzo”, explica Blokhin. “Los ojos y cómo se ven son la parte más importante del retrato”. Sus retratos conservan la paridad entre lo real y lo convencional, lo gráfico y lo decorativo, recordando así el estilo moderno.

ENG: Works of Nikolai Blokhin make a stunning impression from the first sight. Bright, sound colors complement each other exquisitely; his structured blending of color comes off as spontaneous and natural. Precise attention to detail catches your eye at the same time performing an important function in the entire composition. Blokhin demonstrates his solid academic drawing skills while remaining true to his creativity. His portraits, landscapes, single and multi-figure genre compositions have a magical quality that leaves a lasting impression on one’s memory.


Nikolai Blokhin was born in St. Petersburg, Russia in 1968. His education in art began very early at the Art School for brilliant children in 1980. Three years after graduating from St. Petersburg Academy of Arts, and finishing his post-graduate practical training, Blokhin began his own teaching career. Today, Nikolai Blokhin is a Professor of Drawing at the Academy.


Blokhin’s first serious success was in portrait painting. The artist stands on classical humanist traditions, according to which a human is considered an integral creation, i.e. his individual features can reveal a fundamental essence of his personality with all complexity of his psyche and biography. His portraits are influenced by Impressionists in their aspiration for casual condition and fleeting mood of a model that produces a feeling that is both natural and fresh. “I try to penetrate the person and capture his or her soul on canvas,” explains Blokhin. “The eyes and how they look are the most important part of the portrait”. His portraits retain parity between the real and conventional, graphic and decorative, thus reminding about the Modern style.